采访人：
受访人：邵隆图 上海九木传盛广告有限公司 董事长
 |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
 |
邵隆图，中国2010年上海世博会吉祥物“海宝” 设计和修改团队负责人，上海九木传盛广告有限公司董事长。他曾游学美国，在中国最早导入CI理论实践，担任中国广告协会学术委员会委员、上海平面设计师专业委员会顾问、全球华文广告《龙吟榜》杂志顾问、时报世界华文广告奖评审委员等。
石库门·邵隆图
吴金君：你的博客中有个网名是“创意狂人邵隆图”，是你自己取的吗?
邵隆图：这是我的学生和下属弄的，其实是对我工作态度的一种理解吧。我在性格上比较接受挑战，特别是在创作的时候状态是比较的疯狂的。
吴金君：在你的经历中，你认为哪个创意作品是最让你疯狂的?
邵隆图：这几年我最得意的作品是石库门，去年的税利三亿三，今年达到三亿五，使它在黄酒界已经确立了很强的地位。
吴金君：是什么创意让石库门取得这么大的成绩呢?
邵隆图：这个厂成立于1939年，它以前叫金枫，这个牌子没有很大的想象空间。我们在2001年4月接手这个项目时，这个厂已经开始衰败了。我在去洗手间时，在厕所里看到一个瓶子叫上海老酒。据我了解上海地名是不能注册的，因此他们使用了二十多年，还是没能注册，自然就得不到保护，冥冥中也剩出了想象的空间，可以赋予它新的意义。这时候我脑子里一闪而现就是“石库门”。
当时上海的石库门正好被大批拆迁，在人们纷纷逃离石库门搬到新房子去的时候，又开始怀念石库门，“石库门酒”成为了人们对历史的记忆符号。
吴金君：石库门的成功在于你把握住了历史脉搏的跳动。
邵隆图：是的。
看见与发现·邵隆图
吴金君：你提倡“发现”的价值，把每一次“看见”都变成为一次“发现”之旅，你是从什么时候开始有了这种意识?
邵隆图：十年前。以前我是在工业系统的管理机构，那三十年对我帮助很大，看似单调无聊的工作，对我是人生的一种积累。
吴金君：积累也是一种“看见”。
邵隆图：“看见”是我们生活中的一种被动性的影像思考，是眼睛能够解决的，但是眼睛能解决的东西太少了，在我们的视觉里面大概只有二十分之一都不到。我们生活中有太多的东西是看不见的，看不到怎么办呢?就必须要去“发现”。广告创意基本上是从看见到发现，你看到的是一杯牛奶，发现的是带来了快乐，它充满了热情，它是健康的。
现在已经到了产品同质化的程度，如果没有想象力，它就没有什么区别了。我们做过很多的实验，新开发的一杯酒或者一杯奶，把它编好号，很少有人喝得出它的差别。产品是同质的，唯一产生差异的就是品牌的个性差异。
吴金君：情感诉求。
邵隆图：情感就像人类一样的，只说男人和女人不够的，这个人脾气很暴躁，再用十二星座来描述他，用生肖来描述他，他的喜怒哀乐就出来了。
边缘人·邵隆图
吴金君：你曾说过自己是一个边缘人，这个状态与广告人之间有冲突吗?
邵隆图：我觉得广告不是一个专业而是一个行业。在国外你如果要成为一个很好的广告人，他几乎拥有四大以上的学位：文学、美学、传播学、市场行销。这些你都不了解的话，恐怕是蛮难做好的。
吴金君：这样看来，广告人应该处于中心而非边缘。
邵隆图：它是由很多的边缘组合而成的，我发现很多事情都是在边上，我一直讲好肉就在骨头边上。
吴金君：这也是一种发现的能力。所以你觉得广告人应该是边缘人?
邵隆图：白天像晚上的;上班像下班;下班又像上班;性别也很模糊，男人像女人，女人像男人。因为创意也好、设计也好、它永远有修改的余地。除非客户站在你的面前立刻定稿。你心里是个完美主义者，希望能充分的表现自己的创意。但是在目前中国的大背景下是有困难的。因为我们以集体价值为取向，而不是以个人价值为取向，这就抑制了很多的创造力。创意产业的定义是通过知识产权的运用和保护，达到新的赢利模式和就业机会，上海现在今后就这条路。
垫脚石·邵隆图
吴金君：在这个背景下，九木传盛未来如何定位?
邵隆图：我们公司的定位，不做最大，也不做次等的，但要做独一无二的。因为这个世界上都是恐龙也是挺麻烦的事，因为恐龙太大了，所以它灭绝了。
我们是品牌规划公司，需要很多有创造力、激情、喜欢这个行业的人在一起工作。所以每次他们下班的时候，我都会若有所失，公司里最宝贵的流动资产走掉了。
现在我已经不用做具体工作了，只是参与其中，我对任何好的创意都加以鼓掌。我现在的任务是把路扫干净，把条件创造好，让他们发展的更快一点。如果现在不给年轻人机会，就会成为拌脚石。如果我们把石头砌成一条路，这个石头只能高出一公分，当你抬高的时候就会拌脚，所以你只能高出一点点，我永远做一个被别人踩在肩上的的石子，而不要做拌脚石。
