随着大型时尚跨界真人秀《女神的新衣》开播，收视飘红，流量爆表，阿里系尤其是天猫，得益于节目创造性开始的全新商业模式——“角色扮演”，带领电商大佬们梦里都乐到笑。
“酒好也要勤吆喝”，仅有广告投放，行不？答案大家都知道。
广告从业人员摸索着想到升级版的2.0模式：内容植入。效果上了层楼，便随之而来的，观众们看电视时会经常觉得别扭。所以不但电视行业衍生出“商业编剧”的角色，更无处不在地在各个角落争取品牌的曝光。
商业和内容，真的是天生不能相容？
《女神的新衣》尝试着用一种方法否定这种定论：角色扮演。参与节目的品牌商凭借买手的鲜明个性和独特形象为自己的品牌做了一次成功的“角色扮演”式营销。不难发现，《女神的新衣》和当下热议的其它几档现象级节目的广告植入相比，这些亲上一线拼杀的品牌买手（老板们）通过层次更为丰富的形象让观众和消费者对自己的品牌有了更为亲切的认知和更忠诚的认可。
茵曼的方总凭借自身成长的励志故事吸引了一大批对未来抱有热情的奋斗型粉丝，更凭其真诚和专业打动设计师们，未来几位收归麾下自然早下伏笔。
朗姿侯总不仅以“霸道总裁”的形象虏获无数少女心的“死忠粉”，还借《女神的新衣》打开了自己的知名度，变身成诸多时尚节目的座上宾，通告满满，名与利，两双收。
而时尚背后的女人苏红，则凭借自己在时尚媒体历练出的火眼金睛让ASOBIO的品牌形象更为专业与知性。
董总的执著一如伊芙丽的品牌叫人动容，他们“俘获”了NANA，更赢得了千万粉丝拥簇……
有了品牌买手角色扮演的热情参与，商品即内容。T台上你方唱罢我登场的厮杀与博弈已经不再是品牌与品牌、明星与明星之间的较量，而是自然升级成了品牌与消费者对时尚理念和生活方式的互动与认同。
如此入戏的演出，完全让用户忘记这四个其实是买手卖家，从支持到购买，居然也能做到毫无违和感。
“角色扮演”，重在内容与品牌嵌入捆绑
和脱胎于互联网文化且依靠互联网用户进行病毒营销的“双11”不同，从《女神的新衣》延伸出的“女神节”对于受众的精细化定义凸显出了阿里上市后的转型需要——深耕厚利市场，带动品牌形象升级。
在这种战略思维的指导下，作为稳坐国内品牌电商平台第一把交椅的天猫来说，炒作概念和知名度已经不是其品牌及业务推广的要务，反而是通过开发新的商业模式从而挖掘新的业务增长点才是精明的电商大佬们感兴趣的。
和各大电视节目冠名与独家赞助的常客不同，竞争激烈的电商领域不流行看似豪气十足，实则效果生硬，难以产生后续影响的品牌曝光方式。与此相对，天猫以国内最大的B2C品牌电商平台身份提供《女神的新衣》独家体验和渠道发售，承载了节目产业化延展的核心价值。同时，节目中的悬念、设计、剧情发展，为天猫的销量进行有效铺垫。某种程度上说，这种“角色扮演”式的深度内容嵌入已经取得了量身定制的效果，“女神”与天猫牢牢地绑在了一起。
试想，明星们在台上争奇斗艳，观众则通过节目制作方和天猫搭建的“TV+PC+PAD/PHONE”的全渠道，深度参与并把自身的审美取向和消费偏好以大数据的方式二次贡献给了商家——这种角色扮演、多屏互动获得IP的创新商业模式，实践并完成了收视率到流量的价值即时转化。
“角色扮演”，流量爆表的数据呈现
天猫数据显示，《女神的新衣》开播以来，节目中的四大买手总销量近十万件，其中单品最高销量达一万件。在首播当晚三小时内，茵曼的访客数量增长了427%，且来自移动端的访问量占比均在50%以上；伊芙丽则在开播当晚和次日攀上了日均访问量100万的小高峰；而凭“天猫商城”“触电”的线下时尚品牌ASOBIO初尝甜头，借女神的东风狂开7347单；而打造“爆款”最成功的伊芙丽，仅凭第四期节目中的NaNa款大衣就创造了单件10659的销量，“女神款”销售额到目前已达1180万，在提升品牌的同时也赚得盆满钵满；不差钱的朗姿同样借女神款大吸新拥趸者，新客占比达46%，稳妥为品牌再造新血，轻松刷破千万销售，现达1125万。
多年来，阿里系的消费主力一直是年轻的买家，然而在人口红利已经接近增长天花板，电商市场竞争日趋多元化的今天，用户的经营已不止是单纯的入口之争和规模动销，作为《女神的新衣》投资方与制作方的蓝色火焰，更早洞悉到电视与电商中“看不见的手”。电视善于抓住用户，电商善于欲望转化，而既让品牌代表的买手成为嵌入伙伴，又成为栏目角色，最终将用户流量二次导入品牌商家，这样的“角色扮演”式商业营销模式在三个月里，就完成了证明。
所谓的模式，不是一个概念，一个想法，而是在系统地创新并将之付诸实践后，形成案例，并最终沉淀可复制，才叫模式。
女神的新衣或许已经打造并证明了这种模式。
下一季《女神的新衣》也许会延续甚至突破这种精彩和疯狂。在蓝色火焰看来，她已经完成了一个栏目到一个模式，到一个强力IP的转身。
