在平面设计中，好的构图能给人留下美好的印象，从而获得良好的传达效果。构图是一个具有创造性的过程，如今各种媒体信息充斥着人们的视野，以视觉效果为首位的平面设计，设计构图扮演着重要角色。
构图，是指形象或符号对空间占有的状况，是设计师们为了表现一定的思想、情感，在一定的空间范围内，运用审美的原则，处理形象、符号、文字之间的位置关系，使其组成具有说服力的艺术整体，吸引着观者的目光。
构图的基本形式
不管是在设计领域还是现代绘画中，构图都可以抽象成点线面的关系。不管是平面设计中海报和招贴，还是书籍设计，都可以看做是一个整体空间。文字与图的关系，图片与留白的间隙，以及字体的字间距和字体的圆方结构，都是一个块面的表达，都需要设计师处理好这些关系。
平面设计中，文字、插图和边框等设计要素分别呈现出相对独立的形态，将这些不同的形态组织在一起，首先要解决好形态与形态之间的关系，突出和强化主要的形态。构成主次形态的视觉秩序与视觉传达的效果，在构图的形式中，一般存在形状、位置、面积方向、层次等关系要素。推荐阅读：构图中的线、面、光的应用规律！
构图的基本形式也是多样性的，包括：横向分割型、竖向分割型、横竖分割、斜割型、线轴型、几何型等等。它们仅仅是作为参考，这些规则是列举不完的，因为设计师们总是不断地想出更好或不同的设计方法。
几何型构图
几何型构图包括三角形（长三角形）、圆形以及S形（又称：“之”字形）。
三角形构图有坚实稳定的感觉，在设计中，构图更是起到至关重要的作用，尤其以正三角形构图最常见，像很多的平面广告大多采用立三角形，给人稳定、坚固的感觉。一般画面的高潮是节奏变化最强的地方，而视觉中心不一定是画面中心点，而是指视觉上最有趣的中心。
圆形能让人联想到车轮，并有静态的动感。标志设计当中运用圆形构图是最多的。圆形标志，本身由具象的图案或抽象的符号所构成，具有一定的识别性，因此，容易被银行等机构所接受。中国工商银行的标志就是典型的案例，标志体现了金融行业的特征，两边对称体现出银行与客户之间平等互信的依存关系。
S形构图又叫之字形构图。它可以看作是圆的演变，是两个圆链接变形的一种形态，具有一种流动的美感。S形在构图中还具有穿针引线的作用，可以把画面中一些看似散乱的、无关联的事物链接起来，形成一种和谐的、统一的整体。
黄金分割
把一段线分割成两部分，使其中一部分与全长之比等于另一部分与这部分之比，按此比例设计的造型十分美丽，因此称为黄金分割。设计创作中遵循了黄金分割的原理，整个画面视觉上会更加舒适，这是人类审美观给我们的标准。
黄金分割在许多自然生物中也有明显的体现，这种形体比例使生物各种功能（例如行走和飞翔）和所受重力之间保持了很好的平衡性。在人体中黄金分割比率也有所体现。如果长时间观察一个人的形体，你可能还会发现几何图形。虽然黄金分割被称为完美比例，但它和宇宙中任何图形一样重要。
九宫格
九方格的构图也叫“井”字构图，“井”字的四个交叉点就是主题的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点，但这也不是一成不变的，设计师会根据不同的情况加以调整，以达到突出视觉中心的目的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主题自然成为视觉中心，具有突出主题，并使画面趋向均衡的特点。
在传统的平面构成中，对视觉中心最保守的方法就是“九宫格”法，包括现在的单反数码相机的智能取景对焦功能也是参照此法在画面上形成九宫格，在中心和九宫交汇的四个临近点，是安排视觉中心元素的理想位置。以下是设计构图规律。
平衡原理
视觉平衡是指画面中看似质量和物理力不一样的物体通过颜色、大小、方向等要素的重新排列组合达到视觉的平衡值。视觉平衡，既可以对位置、面积的合理调配，利用虚实、气势达到呼应以求和谐一致，产生平衡感。同时也可以根据作品意图的需要，利用平衡原理追求平衡中的不平衡因素，增强画面的张力和冲击力，拓宽视觉表现领域，创作出新的效果。
在现代的平面设计作品中常用的平衡构图方式有：主次分布的平衡构图。此构图为突出表现重点的手法，重点突出冲击力强；散点分布的平衡构图。此构图适合表现那种以平均均衡的关系，达到面面俱到和谐共生的效果。
对比与调和
对比是强调整体中各部分的差异性，突出某个局部固有的个性。调和是对比的减弱，是在物体之间找到它们共通的构成要素使对比减弱加强事物的相互联系。创作中常用的对比因素很多，从点、线、面的组织方面，改变形与色的大小、强弱、虚实、色相、明度、纯度等等均可加强对比，使想突出物形象鲜明起来。给予观众更多动态的视觉刺激刺激。单纯强调对比会使画面缺乏一致性，没有调和的对比是没有意义的。调和之美在设计创作中主要体现在边框和画面内部的调和。如在画面内的骨架或各个形象中与垂直线弧线进行结合，那么基本可以构成画面内外的调和美。
韵律美
构图中的韵律法则，是指形象组织之间运用高低宽窄的变化体现构图中的节奏韵律，在构图的具体实践中，对“节奏”的概念是建立在可视形象的基础上。音乐上的音的长短强弱，在设计中转化为点、线、面、形、色的运用。韵律感的表现手法主要通过有形状和线条在画面上的位置渐变、大小渐变、方向渐变、疏密渐变，并结合重复异形等解构手法突出。色彩上突出画面上的冷暖、明暗的渐变。节奏的表现也是创作者对意境的传达方式，狂野、灵动、幽静的意境皆可由节奏决定。推荐阅读：线条与明暗！设计构图中的形式因素
构图形式是多种多样的，但是不管哪钟构图形式都是服务于内容的，只有形式与内容的完美结合，才是好的设计。总之，构图的运用在平面设计中具有不可替代的魅力。任何一种理论，并不仅仅适用于狭隘的某一方面，艺术都是想通的，所以设计师要海纳百川、开拓视野。
