高欣：浙江丝绸工学院服装设计系毕业

　　美特斯邦威首席设计师

　　创立自己的服装品牌“EVEN　PENNILESS”

　　参展“花样”新锐设计师大展

　　参加上海国际时装周设计师大秀

　　参加北京“中国四大设计师2006花样”展

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　　被评为中国最有前途服装设计师之一，其品牌已在中国服装界中确立了独特的地位。

　　EVEN　PENNILESS——这个名字是在品牌成立前就想好的。甚至是在学生时代，做梦的时候，就已经想好了。这是一种生活态度，亦是我设计上的态度。回到最低的生活状态，也是一种强大的力量和激励。即使一无所有，又怎么样呢？有了这样的态度，你就不会患得患失，会变得勇敢，去追求自己的梦想。

　　——高欣

　　《风采》第一次跟高欣合作，不是采访，而是邀请他参加了我们的“原创设计师中国元素”的活动。他专门为我们的读者创作了一幅手稿。我还记得是一件红火色的斗篷，笔触大气，色彩浓郁。却一直没能见到他的本人，听说他是个特别低调的人，从不参加任何PARTY，其服装也不是商业品牌，只在满是梧桐树的街上，设立自己的店铺。如果你从大商场中出来，一转身，来到高楼阴影下的小路，发现装修另类、品位独特的设计师小店，或许，这就是“高欣制造”——“EVEN　PENNILESS”。

　　电话中的高欣非常谦和，见到他本人时，却酷得不行，一件长袖黑衣外加一副大得遮住半张脸的墨镜。要知道，这可是在八月天的烈日底下。我们的摄影师和编辑小姐清凉打扮还汗如雨下，而“模特”高欣先生却一滴汗都没有。摄影师开玩笑，说他是真酷不是装酷，他却低下头红了脸——一个非常害羞的男人。

　　虽身处时装界，他真的是个害怕镜头的人（要求摆个简单的pose，都让他为难了好一阵子。）“想不明白为什么如今任何人都喜欢跑到台前去做秀。本来应该是幕后的职业，也纷纷跑到台前。设计师更是这样，当然，设计师本人的魅力对卖衣服也许有影响，但这种现象到底是不正常的。不管如何，你的活儿是否出色始终是第一位的。”说起这些的时候，高欣是自信的。

　　EVEN　PENNILESS

　　腼腆的高欣喜欢狂放的摇滚。“我爱摇滚乐，因为它比流行音乐更真实，其中包含的音乐元素和节奏，也更鲜明。就像我喜欢设计有分量感的女装，厚重的面料、中性的颜色等等元素，都表达了一种被保护或保护的感觉。”也许，摇滚精神的核心，从小就影响着他，甚至他把自己的品牌命名为“EVEN　PENNILESS”（即使一无所有），是否也像一曲摇滚的歌名。“这个名字是在品牌成立前就想好的。甚至是在学生时代，做梦的时候，就已经想好了。这两个英文单词对我一生的影响都很大。这是一种生活态度，亦是我设计上的态度。这个EVEN，是个转折词，同时又是一种力量。回到最低的生活状态，也是一种强大的力量和激励。即使一无所有，又怎么样呢？有了这样的态度，你就不会患得患失，会变得勇敢，去追求自己的梦想。”

　　他说起这个名字，说着上述话的时候，有些动情。我知道，他选择这条为多数人不看好的创业之路的时候，一定有过挣扎和放弃。而让他坚持走下来的，也许真的只有这两个词。

　　用这两个词命名的服装，也有着同样低调的摇滚姿态。他一直致力于把最初影响自己的东西传达给穿着者—— 即一种本质的回归。皮质与纱质感的巧妙结合，使得整体在单调的色彩中也富于变化。剪裁手法独特，而穿绳与钉扣的大面积运用，也使得衣服表面更有质感。所有的衣服，给你的感觉是非常有冲击力的厚重。绝无半点轻佻和奢华。“我并不喜欢太有设计感的衣服，我喜欢那种特点和感觉非常强烈的，甚至可以不入时，但绝对要是真实的和原汁原味的。”

　　梦想照进现实

　　毫无疑问，高欣现在做的事情，是他喜欢的，也许，正是他的梦想。所以，他是幸福的。这样想着，就问起他的梦想来。

　　“说不上梦想，自从懂事起，就想当个画家，靠画画为生。我自小就是个内向的孩子，没事就在家画画。考大学阴差阳错地进了服装设计系，那就是现实了。但至少也跟画画有关，于是就努力的学。毕业时，才弄明白了一点，学服装跟学油画是一样的，它同样是一种语言。于是，真正的兴趣就这样来了。

　　随着人的成长，梦想是有变化的。因为梦想不同于空想。如果你想把梦想变成现实，你就必须正视自己的梦想。你不能光想不去行动。只要你真的朝梦想走去，总有一天，你可以走到那儿。至少，也会接近许多。为什么实现梦想的人少？就是因为行动的人太少，多数人舍不得丢掉已有的，停在原地朝梦想张望。这样，梦想就一辈子只是梦想。遥不可及。

　　你考虑太多了，就迈不开腿了。这是我的经验。我的服装牌子，就是这个意思吧。一无所有又怎样？是我一直告诉自己的。弄清自己的方向，就轻身上路，从不考虑太多。我感觉自己正大步走在去梦想的路上，所以，我是幸福和幸运的。”

　　也许，梦想真的不是我们想象的那么远。高欣已经在路上了。让梦想变成现实，关键在于你自己的方向。一无所有又怎么样呢？有这样的勇气，本身就是值得骄傲的。

　　高架下的小屋

　　“说”永远都比“做”容易。高欣轻轻松松地说着自己的经历。其中真实的酸苦，只有他自己知道。当初从一个拿着高薪的职业首席设计师，变成一个在家做衣服的自由人之后，经过了无数个艰难的日日夜夜。没有资金，一切都不成熟，想要有自己的品牌，就从一家家的找门面开始。跑断了腿之后，他就呆在家里整天整夜的做衣服。打板、设计、制作全都只有他一个人。通宵制衣，早上睡几个小时后，又开始设计。那时的家，乱得不成样子，外面搭了一个台子制衣、沙发上到处都是纸和布头。日子在他弯着的腰中流走。

　　这样的努力，使得他的衣服口碑和销量都不错。这让高欣很受鼓舞。虽挣钱不多，他却非常高兴。“我要谢谢我的家人和妻子。我选择这条路，他们给我的支持非常多。无论是经济上还是精神上。我真是个幸福的人。卖不出去的衣服，我妻子就珍惜地穿着。她这样的态度缓解了我的压力，一切变得好玩和快乐。终于可以不再打工，不再为他人做嫁衣了。”

　　虽然现在高欣的品牌，在业内已经广受瞩目和获奖无数。但他的工作室，却依然是那么的简陋。那是高架下的房子，离市中心非常的远。只有100平的三间房子，一间是设计室，一间是车间，一间为仓库。全是干净的白色，没有一点装修。地上堆着一卷卷的布料，让人难以插足。窗外是一段冷冰冰的南北高架，萧瑟的景色……高欣强调：“有一个能让我安心工作的空间，就已经足够了。真的已经很好了，我现阶段，更在意的是我的服装。我要把有限的资金，投在服装上。作为一名本土设计师，我并没有任何财团的支持，一切的一切，全要靠自己。这样也使我更加自豪。”

　　采访的时候，他不止一次地说，其实人完全可以自己决定自己的命运，总是有某种方式的。伟人可以，凡人更加可以。没有什么是不可能的。他就像他的衣服一样，平民化却又充满着艺术的力量。低调却有厚重的品位。没有什么不可以，真的，在这再一次祝福高欣，把梦想照进现实。

　　FRENDS：对你而言什么衣服是最美丽的？有自己喜欢的设计师吗？

　　高欣：喜欢美国和欧洲六七十年代的服装。感觉很纯粹很有味道。我不喜欢复杂的东西，也不喜欢太极端的设计，比如过分张扬或艳丽。奥地利设计师HELMUTLANG和日本设计师山本耀司都是我欣赏的，HELMUTLANG的设计简约，又充满了力量，令人很震撼。山本耀司，他的服装充满了东方哲学的意义，包容性很大，也很奔放，但绝对与欧洲设计师表现的开放不同。

　　FRENDS：创业初期有过挣扎和想要放弃的时候吗？

　　高欣：挣扎当然有过。主要是经济上的压力。但从来没有后悔自己的选择，更不会想到放弃。我在上面说过，我一直对自己说，一无所有又如何。很多常人眼里的所谓难以放弃的职位或前途，对我来说，并不重要。因为有更重要的事，在另一条路上等着我。我坚信，有舍一定会有得。有时，舍的同时就是得。

　　FRENDS：艺术带给你最多的是什么？你作品的灵感多数情况下是怎么来的？

　　高欣：艺术带给我最大的礼物是自信。明白了很多东西，你就变得很自由。个人空间就会变得无限大，不会用一个标准套住自己和别人。艺术让我解脱。灵感是一种积累的爆发吧。随时随地都会有。画、建筑、工业品都会让我时不时震撼一下。

　　FRENDS：创业真的比你以前的高薪职位更让你满足吗？有没有想过万一创不出自己的品牌怎么办？

　　高欣：很可能一直创不出来啊。这又有什么？创业的过程已经让我很满足了，也让我得到了很多。我放弃的东西，就是我不想要的。我不想要的，如何能让我满足？我很喜欢我现在的状态。

　　FRENDS：大家都说你是个特别低调的人，这样会不会影响你自己品牌的发展？

　　高欣：我相信自己的事业始终是掌握在自己手中的，外力不是主要的。而且，这也应该是顺其自然的事。我喜欢低调，就不会刻意高调。这是做人的方式，我不会为任何东西而改变。