对于网大市场来说，鬼怪妖狐、降妖伏魔一直是观众最喜欢的题材类型，纵观近几年头部分账网大作品基本都属于这类题材，如《灵魂摆渡·黄泉》《齐天大圣·万妖之城》《镇魂法师》等，吸引了不少制作方的涉足。

　　但同时，该题材也是最容易触及政策红线的，从去年起的“间歇性”下架，到今年上半年的数千部作品集中“下架潮”，其中70%的作品均是因为包含了妖魔鬼怪、盗墓、僵尸等元素。

　　对此，视频平台也给出了自己的标准，封建迷信、价值观导向偏差、过度展示人性阴暗面、篡改名著及歪曲历史真实人物、展示黑社会活动等内容的影片均被列为了“清理对象”。

　　其他如人性阴暗面、篡改历史、血腥色情等内容，大家都知道无论如何不能再碰，但对于涉及妖魔鬼怪、盗墓、僵尸等元素的题材，依旧有不少片方对此表示懵逼，不知道到底能不能做，怎么做。

　　本文就专门针对该类题材做一些分析，看看到底哪些能做，怎么做，哪些又一点都不能碰。首先，纵观之前下架的以及近几个月不断上线的影片，如果给“僵尸、妖魔、鬼、怪”四个元素排列出一个风险顺序，基本为“僵尸、鬼>妖魔>怪”。

　　“僵尸”、“鬼”不能真实出现

　　方法：标题党+做梦、精神疾病、异国巫术

　　通过分析之前所有下架的网大发现，相比“妖魔”、“怪”这两个元素，涉及“僵尸”、“鬼”元素而被下架的影片占比为60%，如《僵尸归来》《笔仙大战贞子》等，可见这两个元素是最易触及红线的，但是纵观当前市场，依旧有很多疑似这类题材的作品。

　　事实上，虽然这两个元素已经成了网大不能涉及的领域，但内容标准和取名标准之间似乎仍有“空子”可钻。为了吸引观众，许多作品依旧在片名中保留了“僵尸”、“鬼”等字样，但电影内容却几乎与其无关。

　　《新僵尸先生2》中毫无“僵尸”跳动的身影，原先电影中冥婚、恶婴的元素全部被砍掉，所谓的“僵尸”完全沦为噱头，“僵尸”的出现原因也从原来的自然尸变改为来自异国的降头术。

　　“鬼”就更好办了，最后解释都会归为做梦、精神疾病、幻想等，或者弱化“鬼”“魂”的概念，比如《灵魂摆渡·黄泉》不强调主角身份，则与人无异，总之不能像《笔仙大战贞子》一样是真的鬼魂，然后再加一个恐怖带感的名字，吸引观众点击。

　　但是这种标题党行为如果做不好极易伤害观众感情，重点还是要看内容的饱满度，如若故事质量过关观众也不会因为没有“僵尸”、“鬼”而排斥。

　　“妖魔”可以出现

　　方法：变蠢萌、加科幻

　　纵观目前的网大市场，玄幻、魔幻、奇幻三类题材仍然是市场热度颇高的题材，片量也是巨大的，“妖魔”的审查相比“僵尸”、“鬼”审查稍松，可以允许“妖魔”出现，但主要看以何种形式，以及降妖方式。这里基本分为两种情况：

　　一、妖可以有，但仅限于动物，人绝对不可以成妖，可以以动物为原型，最后变为人的形状。

　　如《钟馗捉妖记之梦魇传说》中的鱼妖，《大唐狐妖传》中的狐妖，《他是猫之猫妖诅咒》中的猫妖，或者是有神话名著做支撑的人妖，如《聊斋》。

　　二、恶妖可以出现，但画面不能过于恐怖，占据篇幅不能过多，且降妖方式不能迷信，可加入科幻元素规避风险。

　　如《超自然事件之坠龙事件》就基于1934年营口坠龙的真实事件，将好莱坞的科幻与本土的奇幻巧妙融合，一方面规避了政策风险，另一方面也给观众提供了一个新奇却有说服力的解释;《镇魂法师》也在魔幻中融入了科幻元素，加入了更多现代新兴科技，将黑科技与古装奇幻风进行混搭，通过科技的手段去降妖除魔而并非是封建迷信、道士施法的方式，而且最好将背景搁至古代，不要放在现代社会中。

　　“怪”可以出现，且未来市场极大

　　相比“僵尸”“鬼”“妖”等元素，“怪”是风险最小的，如最近上线的《大蛇》就属于“怪”范畴，上线3周分账就突破了3000万，成为行业最快突破三千万票房的网络电影，也打破了优酷网络电影分账的历史纪录。

　　这类题材影片在国外被称作“怪兽电影”，也可以称为动作冒险类型的电影，在国外已经是非常成熟的细分类型，《大白鲨》《侏罗纪公园》等就是这一类型的典型。

　　但是在国内市场并不多见，尤其是充斥着喜剧搞笑、盗墓题材的国内网络电影市场，这一细分类型更是十分少见。可见，随着网大市场审查越来越严格，以及网大制作水准的提升，“怪兽”题材未来市场潜力巨大。

　　其实，网大的政策红线不难把握，如果一味奔着吓人、无下限创造爽感去，将妖魔鬼怪作为影片的重心，那么毫无疑问会触碰红线，所以对于网大创作者来说想要无压力过审在创作时必须秉承着正确的社会主义核心价值观，以讲好故事为核心，而不是靠“妖魔鬼怪”来博取观众眼球。